Opera Atelier Огляд

Про Opera Atelier

Opera Atelier: Відкриття та відродження епохи опери та балету

Opera Atelier — це відома канадська компанія, яка понад три десятиліття перебуває в авангарді відновлення та відродження періоду опери та балету. Засноване в 1985 році Маршаллом Пінкоскі та Жаннет Лаженесс Зінгг, Opera Atelier стало світовим лідером у цій галузі, відомим своїми інноваційними постановками, які поєднують музику, танець, драму, дизайн і науку.

Місія компанії полягає в тому, щоб оживити твори епохи бароко (1600-1750 рр.) в їх оригінальній формі - такими, якими вони повинні були бути побачені та почуті. Це означає використання історично обґрунтованих практик виконання, які відображають естетику, техніку, інструменти, костюми, декорації, освітлення, хореографію того часу. Це також означає залучення сучасної аудиторії, роблячи ці твори актуальними для нашого часу через творчу інтерпретацію.

Репертуар Opera Atelier включає деякі з найулюбленіших опер і балетів цього періоду, такі як «Орфей» Монтеверді (1607), «Алькіна» Генделя (1735), «Чарівна флейта» Моцарта (1791), «Орфей та Еврідіка» Глюка (1762) тощо. Ці твори є не лише музичними шедеврами, а й багатими джерелами драми, які досліджують позачасові теми, такі як кохання, ревнощі, зрада, спокута.

Що відрізняє Opera Atelier від інших компаній, так це його прагнення до автентичності без шкоди для художньої досконалості. У компанії працює команда експертів у різних галузях, які разом працюють над створенням історично достовірних і візуально приголомшливих постановок. Наприклад:

- Музичний керівник Девід Фелліс використовує оригінальні ноти чи рукописи, коли це можливо, або створює нові видання на основі історичних джерел.
- Хореограф Жаннет Лаженес Зінгг вивчає трактати про техніку танцю того періоду або винаходить нові кроки, натхненні ними.
- Дизайнер Жерар Гаучі досліджує картини чи гравюри того часу або створює власні проекти на їх основі.
- Дизайнер освітлення Бонні Бічер використовує свічки чи масляні лампи замість електричного світла, коли це можливо, або імітує їх ефект за допомогою сучасних технологій.

Результатом є захоплюючий досвід, який переносить аудиторію в минуле, а також залучає її емоційно та інтелектуально. Критики високо оцінили Opera Atelier за «вишукану увагу до деталей» (The Globe And Mail), «сліпучу театральність» (Toronto Star), «чудове музичне виконання» (New York Times).

Але Оперне Ательє не обмежується лише виступом на сцені. Він також взаємодіє з громадами за допомогою освітніх програм, які спрямовані на виховання вдячності за оперу та балет серед молоді, особливо тих, хто може не мати доступу інакше через соціально-економічні бар’єри.

Наприклад:

- Шкільні екскурсії: Opera Atelier пропонує безкоштовні вистави в школах по всьому Онтаріо, де учні можуть побачити живу оперу/балет зблизька.
- Молодіжні програми: Opera Creation Workshop запрошує старшокласників, які бажають писати лібретто/музику/хореографію танців/проектувати костюми/декорації/світло тощо під професійним керівництвом.
- Охоплення громадськості: відкриті репетиції дозволяють учасникам публічних переглядів репетицій перед прем'єрою; Чати перед виставою дають змогу зрозуміти історичний контекст/культурне значення/мистецький вибір; Екскурсії за лаштунки пропонують зазирнути за лаштунки виробничого процесу.

Завдяки цим ініціативам Opera Atelier прагне створити нове покоління митців/глядачів, які цінують барокові форми мистецтва як живі традиції, а не музейні експонати.

Підсумовуючи, Opera Atelier виділяється як унікальна культурна інституція, бачення якої поєднує вченість із креативністю, строгість із пристрастю. Воно заслужило міжнародне визнання за свій внесок у відновлення/пожвавлення періоду опери/балету. Його прагнення до автентичності без шкоди для художньої досконалості робить його натхнення для всіх тих, хто вірить у збереження нашої культурної спадщини, використовуючи інновації.