Parasol unit Огляд

Динамічна та критично заангажована програма художників середини кар’єри поряд із захоплюючим списком менш відомих міжнародних практиків. Безумовно, варто відвідати та бути в курсі їхньої програми!

Легко одна з найкращих сучасних галерей Лондона! Фантастична програма різноманітної роботи, чудово курирована в цьому чудовому просторі. Абсолютний повинен бачити!

З точки зору викладачів художників, «Парасолька» демонструє цікавий та різноманітний вибір художників, усіх кураторів уваги аудиторії - я завжди з особливим задоволенням бачу, як змінюється робота, що стосується конкретного місця у зовнішньому просторі саду. Їх безкоштовна та низька платна освітня програма є всеохоплюючою та працює для залучення місцевої громади та не тільки.

Я викладач художників, який проводить деякі молодіжні майстерні в Парасолі, а також беру туди інші студентські групи, коли тільки можу! Фонд демонструє тісні та красиво організовані сольні шоу, які дають чудове розуміння практики художника, а також дуже захоплюючі групові шоу. Це надзвичайно приємний простір з дуже знаючим та прихильним персоналом. Відвідувачі відчувають близьку участь у роботах на виставках завдяки ретельному кураторству та інформації.

Ця галерея пропонує захоплюючі куратори міжнародно визнаних художників та різноманітну освітню програму, яка заохочує та підтримує учасників глибше зануритися у виставки та практику художників. Будинок галереї також варто побачити, і команда галереї завжди готова відповісти на запитання та допомогти вам насолоджуватися вашим візитом.

Я був тут двічі. Обидва рази мистецтво було високоякісним. Я та мій друг деякий час сиділи тут, аналізуючи дисплеї. Персонал варти теж був корисним. Дозволено було фотографувати.

Одна з моїх улюблених галерей сучасного мистецтва в Лондоні! Відділ парасольки - прекрасний простір, тут проводяться чудові виставки, і насамперед чудовий персонал. Варто відвідати, якщо ви перебуваєте в районі, що блукає уздовж каналу.

Кожна виставка чудово підготовлена ​​і завжди змушує задуматися. Простір - це оазис просто Міської дороги, і його варто відвідати!

Крістін Ребет: Левітація часу
23 січня 26 березня 2020 року
Фонд парасольки для сучасного мистецтва представляється як заключна виставка у сучасному Лондоні, роботи французької художниці Крістін Ребет. Це її перше персональне шоу у Сполученому Королівстві займе два поверхи галереї і складе шість мальованих анімаційних фільмів, що стосуються травм особистої та колективної історії, ілюзії та руйнування нашої спільної історії та довкілля.

Малювання є основою практики Ребет, яку вона часто перетворює на анімаційні фільми, скульптуру, інсталяції чи мистецтво перформансу. Маючи досвід роботи в театральному дизайні, Ребет представляє багато своїх анімаційних фільмів у спеціально побудованих приміщеннях та встановлює разом з реквізитом для створення захоплюючого середовища. Працюючи з традиційними техніками ранньої анімації, вона досліджує несвідоме і створює казки, як антигероїчні, так і сатиричні.

Не можу дочекатися повернення! Ми з дочкою завітали, щоб оглянути галерею. На виставці не допускаються баггі, але їх координатор з питань освіти (якого, як мені здається, мені пощастило познайомитись) був настільки неймовірно приємним, що вона знайшла час поговорити зі мною про галерею та запропонувала спостерігати за моєю донькою протягом декількох хвилин Я міг швидко переглядати перший поверх. Ми точно повернемося скоро.

Фонд сучасного мистецтва Parasol Unit - це освітня благодійна організація та неприбуткова галерея сучасного мистецтва, що базується в Лондоні.

Сучасна галерея та простір між каналом та Міською дорогою (дорога за в'їздом "Макдональдс"). Безкоштовний вхід та легкий та приємний простір на двох (або більше?) Поверхах. Я здебільшого люблю зовнішній простір, який використовує воду ззаду, можливо стік з каналу, який є безтурботним і чудовим.

Унікальний мистецький простір у Лондоні, що демонструє міжнародного сучасного художника.

Цікаве місце, заховане в Лондоні, - хороший спосіб провести годину чи дві, подивившись на деякі новітні мистецтва.

Відмінна виставка Мнік Фрідман.
Простір галереї чудовий.

Яка гарна та привітна галерея. Дуже сподобався час, витрачений на відвідування виставки Рана Бегум, і обов’язково повернеться.

Опубліковано від імені Учасника - викладача Найджела Стюарта
Семінар "Рух + малювання" в Парасолі 15 липня 2015 року.

Я пізно прийняв рішення залишитися в Лондоні ще дві ночі, щоб відвідати семінар. Я радий, що зробив.

При встановленні оцінки, за допомогою якої можуть відбуватися рухи та малювання (а саме: п’ять кадрів, фаз або концепцій горизонту, землі, всередині, підйому та висоти), семінар мав високу ефективність, привертаючи увагу до того, як різне сприйняття простору може бути обумовленими конкретними способами переміщення всередині та заселення простору. Це, безумовно, суттєво вплинуло на види малюнків, які мали місце. Щоб взяти лише перші два кадри як приклад, акт просування вперед і назад по довжині довгого прямокутного простору до стіни, а потім зупинившись, щоб спонтанно намалювати те, що ми сприймали від горизонту, на смужках паперу, які були розміщені поперек ширина простору через різні проміжки часу від стіни суттєво відрізнялася від акту, коли ми дозволяли нашим тілам заглибитися в землю, а потім витягували з того пережитого досвіду вага власних тіл. Різницю можна було помітити не лише на моїх власних малюнках, а й на малюнках інших учасників семінару, які я пізніше спостерігав.



По-третє, відносини між рухом та малюванням не були взаємними, а лише перетікали від першого до другого. Мені здалося, що ці п’ять кадрів також підсумовують різні схильності танцюриста до простору під час танцю, і тому я б дуже хотів, щоб встиг імпровізувати рух у відповідь на або як продовження акту малювання. , або навіть використовувати свій малюнок та / або малюнки інших як оцінку для фізичних дій. Чесно кажучи, той факт, що цей час було втрачено, був пов’язаний, скоріше, з невпевненим характером учасників семінару, як і з управлінням часом Едом та Керолайн!

Нарешті, під час обговорення деякі згадали, що для кожного кадру потрібно набагато більше часу. Звичайно, ознакою ефективності оцінки є те, що явно можна витратити кілька годин, якщо не днів на кожен кадр, але я не вважаю справедливим стверджувати, що нам потрібно більше часу на кожен кадр у цій майстерні, зокрема, оскільки він був чітко розроблений як дегустаційна сесія, вітальний вступ до цієї захоплюючої практики малювання та танців. Я хотів би дізнатись більше і продовжити розмову з Едом та Керолайн. Дякую їм та Парасолю за семінар.

Ця некомерційна установа демонструє найкращі кураторські мистецтва в Лондоні. Обов’язково. Безкоштовно.

Іноді ви заходите в місце - як ліс, пам’ятну будівлю, кафе, концертний зал, галерею - і миттєво розумієте, що це буде частиною вашого життя. Парасолька для мене стала одним із таких місць для мене. Як так, що я ніколи раніше не був? Можливо, життя у Західній країні дає мені виправдання. Але зараз я збираюся відвідати знову і знову і знову. Прийом теплий і підбадьорливий. Ви відчуваєте, що познайомилися з новим другом. Галереї дивовижні. Щедрі пропорції, наповнені світлом і відкриваючи надзвичайний вид на внутрішній дворик, що сам по собі нагадує уяву. І чутливість, виставлена ​​на виставках та заходах, є бездоганною. Я почав з самого верху, вибравши ретроспективу Мартіна Пур’єра як причину свого першого візиту. Але я впевнений, що будь-яке інше шоу, яке я бачу в «Парасоль підрозділі», мене вразить і дасть про що подумати.

Як художник та вихователь, який вже кілька років працює позаштатним підрозділом "Парасолька", мене завжди вражали масштаби та якість виставок, відкритість та підтримка моїх творчих проектів для участі громади в прекрасному будинку та садах галерея.

Я регулярно відвідую відділ «Парасолька» зі своїми студентами на курсах курації та управління виставками в Міському університеті. Доктор Зіба Ардалан забезпечує унікальну платформу для міжнародних художників, з якими британська громадськість менш знайома. Виставка, яку вона курирує, добре вивчена і представлена, даючи багато їжі для роздумів та дискусій, а персонал добрий та корисний, забезпечуючи чудовий досвід відвідувачів. Після відвідування студенти завжди відчувають стимул та натхнення.

Чудова виставка Хьон Гіон під час відвідин. Дві історії самого простору галереї дуже приємні та відкриті. У передній частині галереї є також книжковий магазин / сувенірний магазин, де представлені книги художників, які раніше там виставляли виставки. Чудове місце!

Чудова галерея поруч із City Rd - вільний вхід та безліч цікавих вечірніх та вихідних подій, сімейних розваг та чудового ресторану в одній будівлі. Гарна знахідка, 5 хвилин від Старого Св

Чіткий та просторий сучасний мистецький простір, що дає глибокі виставки різноманітному колу художників. Варто з’являтися кожні пару місяців, щоб зловити останнє шоу!

Ми минулого тижня чудово провели час у сімейному цеху, простір був чудовим, навчився нових технік, і така велика цінність точно повернеться.

Вражаюча будівля із захоплюючим зовнішнім простором, в якій розміщені чудово куровані, високоамбітні музейні виставки міжнародних художників калібру Роберта Террієна та Монік Фрідман.
По сусідству знаходиться ще одна чудова галерея, Вікторія Міро, а з іншого боку дуже гарне місце для їжі: Сардина.

Класний та стильний простір галереї. Вхід вільний. Очистіть туалети розкішним милом! Поточну виставку Лізи Мілрой можна охарактеризувати лише як радісну і вимагає другого відвідування.

Легкий і повітряний простір з неймовірним мистецтвом! Безумовно, варто відвідати

Цікаві шоу. Ви можете поєднати це з прогулянкою вздовж каналу та відвідуванням Вікторії Міро поруч. Відкриті неділі